ABOUT / a propos

Caroline Pagnano

FRENCH TEXT :

Caroline Pagnano, c'est une Danseuse, chorégraphe, musicienne, mannequin, dessinatrice d'origine Brésilienne. Elle a développé depuis 2011 son propre langage et style dans la danse : "l'art d'exprimer la précision musicale à travers l'expression chorégraphique et l'improvisation". Sa personnalité artistique se reflet à travers ses créations, méthodes et techniques.
Sa compagnie de danse existe depuis 2012 et est actuellement à Lausanne - Suisse.

"A l’origine était la Danse, et la Danse était dans le Rythme et le Rythme était Danse. Au commencement était le Rythme, tout s’est fait en lui, sans lui rien ne s’est fait." - Serge Lifar

Résumé :
Née à São Paulo - Brésil, Caroline Pagnano se forme très librement au pays dans un parcours atypique dans la danse en acquérant la maîtrise de différents styles allant de danses traditionnelles de son pays aux danses du monde, en passant par les danses modernes, populaires, ainsi qu'un peu de la danse classique européenne.

En tant que danseuse et chorégraphe, Caroline a pu développer une personnalité artistique à travers ses créations, méthodes et techniques. Elle cherche se produire dans les espaces scéniques avec ses spectacles solos et performances, ainsi que partager avec le publique ses inspirations sur forme de vidéos sur Youtube et autres plateformes.

Depuis la création de sa compagnie en 2011, Caroline Pagnano a créé plus de 20 projets artistiques. Plus de 31 chorégraphies solo et créations vidéo.

Présentation :
Danseuse prodigieuse issue d'une culture miscigenée Brésilienne, Caroline Pagnano maîtrise avec excellence plusieurs styles de danse (africain, brésiliens, indien, orientale..) qui ont ensuite contribué plus tard a developer son propre langage dans la danse avec un riche bagage d'expression corporelle.

Caroline a abouti à son langage chorégraphique et improvisation dans la danse basé sur la précision du mouvement avec les musiques instrumentaux de façon très minutieuse, cherchant a chaque fois une parfaite interprétation détaillé de chaque note d'un opus, comme par exemple sur un morceaux de Jazz. Sa technique exige grande compétence musicale d'un niveau avancé comme chez les musiciens professionnelles.

L'essentiel dans ses œuvres est de transmettre au public les sentiments harmonieux qu'elle a établis comme son concept unique présent dans toutes ses créations, son concept est : l'harmonie, la paix, la joie.
Ce concept est en vue de célébrer la vie, en dansant toujours dans ses états d'esprit d'harmonie, de la joie et de la paix et saisir le moment présent en transmettant au public ces sentiments positives profonds de son âme par une danse à la fois poétique, douce, énergétique, de rêverie ou méditative/pausée.

Caroline agit sans intellectualismes pour pouvoir developper ses créations dans l'spontanéité de l'intuition. La sensibilité et la naturalité des gestes qui sont en générale très complexes à suivre visuellement est l'un des éléments qui caractérise son écriture du mouvement personnel dans la danse. Elle cherche présenter ses oeuvres de manière épurée avec le moins d'artifices possible en vu de pouvoirs diriger le regard attentif du publique à l'essentiel de son langage artistique : la sensibilité dans ses oeuvres, son aspect musicale singulier, la qualité et technique des mouvements, le rapport de beauté et le concept derrière ses créations.

Elle a trouvé sa forme d'écriture très particulière dans l'espace, à partir de mouvements naturels spontanés qui se développent avec des mouvements plus performants et techniques.
Sa technique consiste à effectuer les mouvements précis dans la musique à travers ses propres méthodes de composition chorégraphique, la première qui consiste, premièrement, à relever les solos de chaque opus par cœur et ensuite improviser dans la musique plusieurs fois, jusqu'à obtenir graduellement une chorégraphie naturelle. La deuxième, en enregistrant en vidéo son improvisation de danse sur le morceaux après l'avoir appris par coeur, pour en suite apprendre a danser sa propre improvisation enregistrée, la finaliser avec des améliorations adaptés, la perfectionner.

Son Langage ne travail qu'avec des morceaux instrumentaux Jazz et Ethnique, telle que Thelonious Monk(USA), Toumani Diabaté (Mali), Lionel Loueké(USA) et Caroline Buissier Butini (Suisse), Michelangelo Pagnano(Brésil et Suisse), Egberto Gismonti (Brésil). Ainsi que de sons des animaux et des bruitages musicaux composés avec de la voix, des instruments ou des objects.

Caroline, métisse Brésilienne, étant toujours sensible à ses origines africaines, européennes et indigènes d'Amérique du sud, depuis son jeune âge a développé une ouverture d'esprit et une curiosité aux diversités culturelles du monde, contribuent ainsi à former sa personnalité dans l'art. Par conséquence, ses gestes dansants ont cherché racines dans des danses ethniques, traditionnelles et populaires du monde entier et également inspirés par la beauté de la Nature avec un côté animiste.

Son corps dansant agit ainsi comme une sorte d'instrument qui exprime visuellement la musique. Son langage est né du contacte avec la musique Jazz par le musicien Michelangelo Pagnano en 2011 et du désir le plus profond et sincère de découvrir à quoi elle ressemblerait à travers la danse, de découvrir sa personnalité, sa manière propre à elle de danser, de composer. Ce langage est la voix de son soi le plus profond et sincère, est le résultat de son enfance et les expériences vécues, est la maturité de son esprit créatif, une mémoire vivante de la musique exprimée dans sa façon de danser et l'harmonie qui régit son esprit.

La façon dont Caroline unit la danse à la musique c'est une vertu, un héritage culturel sauvé par sa curiosité et sa quête d'identité, de personnalité. Comme dans la culture des musiques du monde qui sont transmises de génération en génération par voie orale sans écriture, Caroline fonctionne de la même manière, par l'intuition, l'écoute et la mémoire. Ainsi comme Giordano Bruno, Caroline défend la pureté de l'art. Elle croit qui l'art n'a pas de normes, elle ne s'apprend pas, l'art procédé de l'inspiration personnelle de chacun. Elle apprécie également Isadora Duncan par sa liberté d'improviser avec harmonie et dimension spirituelle dans la danse.

© 2022

_____

English :

Caroline Pagnano is a dancer, choreographer, musician, model, designer of Brazilian origin. Since 2011, she has developed her own language and style in dance: "the art of expressing musical precision through choreographic expression and improvisation". His artistic personality is reflected in his creations, methods and techniques.

His dance company has existed since 2012 and is currently in Lausanne - Switzerland.

"In the beginning was the Dance, and the Dance was in the Rhythm and the Rhythm was in Dance. In the beginning was the Rhythm, everything happened in him, without him nothing happened." - Serge Lifar

Summary / small text :

Born in São Paulo - Brazil, Caroline Pagnano is formed very freely in her country in an atypical course in the dance by acquiring the mastery of different styles ranging from traditional dances of her country to dances of the world, including modern, popular dances, as well as a bit of European classical dance.

As a dancer and choreographer, Caroline has been able to develop an artistic personality through her creations, methods and techniques. She seeks to perform in stage spaces with her solo shows and performances, as well as to share with the public her inspirations in the form of videos on Youtube and other platforms.

Since the creation of her company in 2011, Caroline Pagnano has created more than 20 artistic projects. More than 31 solo choreographies and video creations.

Presentation :

A prodigious dancer from a mixed Brazilian culture, Caroline Pagnano masters with excellence several dance styles (African, Brazilian, Indian, oriental ..) which then later contributed to develop her own language in dance with a rich background of body language.

Caroline resulted in her choreographic language and improvisation in the dance based on the precision of the movement with the instrumental music in a very meticulous way, seeking each time a perfect detailed interpretation of each note of an opus, as for example on a piece of Jazz. Its technique requires great musical skill of an advanced level as in professional musicians.

The main thing in her works is to convey to the public the harmonious feelings that she has established as her unique concept present in all her creations, her concept is: harmony, peace, joy.

This concept is with a view to celebrating life, always dancing in its states of mind of harmony, joy and peace and seizing the present moment by transmitting to the audience these positive feelings deep from his soul through a dance to at the same time poetic, soft, energetic, reverie or meditative / paused.

Caroline acts without intellectualism in order to be able to develop her creations in the spontaneity of intuition. The sensitivity and naturalness of the gestures which are generally very complex to follow visually is one of the elements that characterizes his writing of personal movement in dance. She seeks to present her works in a refined manner with as little artifice as possible in order to direct the attentive gaze of the public to the essentials of her artistic language: the sensitivity in her works, her singular musical aspect, the quality and technique of the movements, the beauty relationship and the concept behind his creations.

She found her very particular form of writing in space, from spontaneous natural movements that develop with more efficient and technical movements.

His technique consists of performing the precise movements in the music through his own methods of choreographic composition, the first of which consists, first, of picking up the solos of each opus by heart and then improvising in the music several times, until gradually obtaining a natural choreography. The second, by recording on video his dance improvisation on the track after having learned it by heart, to then learn to dance his own recorded improvisation, to finalize it with adapted improvements, to perfect it.

Son Langage only works with Jazz and Ethnic instrumental pieces, such as Thelonious Monk (USA), Toumani Diabaté (Mali), Lionel Loueké (USA) and Caroline Buissier Butini (Switzerland), Michelangelo Pagnano (Brazil and Switzerland), Egberto Gismonti ( Brazil). As well as animal sounds and musical sound effects composed with voice, instruments or objects.

Caroline, Brazilian mestizo, being always sensitive to her African, European and indigenous South American origins, since her young age has developed an open-mindedness and a curiosity for diversi.